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内容简介：本书以开放的国际视角回顾了长达一个多世纪(1789-1914)的艺术创作。它没有完全按照传统的“绘画/雕塑/建筑/装饰艺术/摄影”归类和“流派”划分，而是采用了一种更广博的跨学科式研究方法。事实上，19世纪是理论思考的发展时期，也是艺术、艺术品和文化遗产真正大众化的开端。艺术家的培养、沙龙的改革、艺术市场的出现、艺术批评的增多、博物馆的诞生、建筑和城市规划的概念、公共雕塑、摄影的发展……作为艺术品受众的人们参与到上述各个方面。从“为了艺术的艺术”到“为所有人的艺术”，现代艺术家或学院派艺术家都面临着促进、展示和传播艺术创作的需要。书中包含近700幅精美插图，厘清了关于19世纪艺术的最新研究成果，让读者可以重新鉴赏这一时期的艺术杰作并探寻“现代性”特征在全世界的体现。